På den ene side, graffiti kunst, selv om det synes at være i "sub-kultur", men det er virkelig fra folkekunsten, dens popularitet og visuelle kommunikation design essens er den samme, afspejler de æstetiske behov for de civile, på den anden side, graffiti maleri stil, kunstneriske symboler og deres farver er en af de former for visuelle udtryk, og visuel kommunikation design har en anden, men uløseligt forbundet. Ser man gennem den relevante litteratur, er det ikke svært at finde, at den aktuelle undersøgelse af graffiti kunstens stil og visuelle kommunikation design, dels er baseret på en gammel og statisk opfattelse af forholdet mellem de to. I en tid med æstetisk "generalisering", hvordan man kan gøre kombinationen af visuel kommunikation design og personlig graffiti kunst producere nye former? Hvordan man ikke skal bo på overfladen af graffiti kunst, men at analysere broen mellem interne og eksterne dybdegående analyse og visuel kommunikation design? I forbindelse med generation og ny medieteknologi vil graffitikunst, der er involveret inden for design, være, hvordan ny udvikling? Med denne serie af spørgsmål og tænkning, forfatteren baseret på graffiti kunst af stil, begyndte studiet af denne artikel. Det er håbet, at gennem udforskning af dette område, kan det ikke kun øge den sociale indflydelse graffiti kunst og give det flerdimensionelle værdi i forbindelse med den nye æra, men også tilføje mursten og mørtel til mangfoldigheden og udviklingen af denne kunstform, åbne en ny grænseoverskridende form knyttet til visuelt design, og give en ny reference til de mennesker, der studerer i denne retning senere, og tilføje en ny udforskning.
正在翻译中..