高师音乐理论课的教学目的与其他高师音乐课程一样，都是为了培养合格的基础

Методика навчання курсів теорії музики у вищих викладачів така сама, як і інших курсів музики у вищих викладачів, усі вони спрямовані на виховання кваліфікованих вчителів базової освіти, головним чином, на підготовку вчителів музики середньої та початкової школи, здатних здійснювати естетичну освіту. Тому навчальна реформа курсів теорії музики у звичайних коледжах, як і курси музичного виконання, повинна осягнути художню природу музичних курсів, надаючи при цьому навички та знання, надавати значення естетичному досвіду звучання музики та активно культивувати музичну естетику студентів Свідомість та прагнути покращити естетичний рівень музики учнів. <br>Взявши вчення про гармонію як приклад для втілення художніх атрибутів та естетичних вимог, необхідно надати значення процесу сприйняття, аналізу, розуміння та застосування ефектів гармонії на основі слухової естетики. Наприклад, використання сучасної мультимедійної технології для перетворення всіх нотацій книги в конкретні звуки, включаючи оригінальні фрагменти нотацій у нотації, яку грає група, фортепіано чи вокальний оригінальний виступ, метод співу для слухачів учнів або використання першої детальної інформації У спосіб субінтеграції деталі та акорди спектральних прикладів та вправ подаються окремо, після чого виконується обробка голосового синтезу та гармонійної послідовності, під час якої застосовуються спектральні приклади та вправи та вправи та Акустичне сприйняття звукових ефектів може безпосередньо відповідати, і тоді вчитель може цілеспрямовано направляти та спрямовувати учнів оцінювати різні естетичні характеристики та значення виконавської музики, що приносяться різними ефектами гармонії, і спонсорувати учнів перетворювати книжкові знання в інтуїтивне музичне естетичне почуття , З якої можна зрозуміти ефект насиченої гармонії та мати основну гармонію здатності сприйняття мистецтва. З точки зору гармонії домашнє завдання, ви можете поставити практику гармонії на клавіатурі у більш важливе положення, вимагаючи, щоб усі домашні завдання з гармонії відображалися на способі гри на фортепіано та орієнтувались на зв’язок гармонії, спеціально зроблений на клавіатурі Навчання дозволяє студентам виявляти, запам'ятовувати та вибирати різні гармонійні ефекти з точки зору слуху, накопичувати власний досвід естетики гармонії, а потім опановувати відповідні основні теорії та принципи застосування гармонії. У порівнянні з минулими правилами запам’ятовування роти, методами навчання, які підкреслюють якість письмових вправ, і наголосом на здатності розрізняти звуки гармонії та слухової естетичної свідомості, це ефективно покращить здатність учнів приймати розумні судження та вибір ефектів гармонії у практичних програмах. Це також ближче до суті навчання музиці. Більше того, для студентів музичної освіти у звичайних університетах написання високоякісних гармонійних письмових завдань не є фокусом їхнього навчання, а вміння правильно визначати гармонійні ефекти та оцінювати красу музики є ключовим, оскільки їх основними завданнями в майбутньому є У базовій освіті музика використовується для завершення естетичного виховання, а не для викладання уроків гармонії чи денної діяльності із створення музики.<br>Подібно до цього, <br>реформа викладання таких теоретичних курсів, як теорія музики, спів зір та навчання вуха, композиція пісні, історія музики, оцінювання музики тощо, також дозволяє студентам мати кращі базові здібності до освіти та мати можливість більш повно завершити роботу з естетичного музичного виховання. Тому необхідно повною мірою відобразити художню природу музики у навчальній програмі та звернути увагу на виховання музичної естетичної свідомості. Наприклад, навчальна реформа класу теорії музики повинна, як і клас гармонії, перетворити позначення в книзі на фактичне звучання, щоб студенти могли сприймати музичні ефекти різних загальновживаних символів та термінів. Крім того, ви можете також використовувати відомі музичні шедеври, які знайомі учням як допоміжні приклади, щоб студенти могли зрозуміти музичні вирази музичних символів, терміни вираження, знання нотації тощо у творах в естетичному стані, який є більш точним та чітким. Оволодіти знаннями теорії музики; викладання <br>співочного та співучого навчання має свідомо керувати учнями поводження зі зором та тренуванням вуха естетичними очима, навчаючи слухання та навички співаючого зору, включаючи спів красивими голосами та Слухайте різні мелодії з естетичним ставленням. З цією метою вчителі повинні активно вибирати фрагменти музичного документа, що мають естетичну цінність як навчальний зміст, і намагатися заразити учнів естетичним шармом музики, щоб вони могли активно переслідувати та запам’ятовувати музику на основі глибокого відчуття чарівності музики та змінити минуле. Пасивно перевірити ситуацію навчання візуального спектру, вміння слухати та розрізнювати вміння з тестовим ставленням, а для курсів оцінювання музики та історії музики з видатнішим естетичним значенням одним із напрямків реформи викладання є відновлення естетичного сприйняття до початкового Це повинно бути поставлене на важливе місце, щоб модель, наповнена знаннями та накопичена даними, яка була використана протягом багатьох років, була перетворена на метод викладання, який запускає і розширює пов'язані культурні знання навколо звукового естетичного під керівництвом музичної естетичної свідомості. Таким чином, завдяки тісному поєднанню широких музичних культурних знань та привабливості звуку буде стимулюватися естетичний ентузіазм та любов учнів, і вони будуть мобілізовані для участі в дискусії та аналізі музичного мистецтва та історії музики. Під впливом музики студенти можуть отримати правильне художнє розуміння та гарну художню якість.<br>Художня конотація музики знаходить своє відображення у створенні та вираженні музичної краси та відповідному сприйнятті та визнанні, тому музична освіта стала формою художнього виховання, яка повинна проникати в естетичну свідомість. Курси теорії музики у відділі музичної освіти викладачів коледжів є важливою частиною курсів музичного мистецтва. Безсумнівно, естетична свідомість музики також є основною складовою цього класу курсів, і є основною передумовою для відображення художніх ознак цих музичних курсів. Тому в навчальній реформі курсів теорії музики в нормальних університетах слід приділяти достатню увагу культивуванню музичної естетичної свідомості, уникати минулих концепцій викладання та методів навчання, які викладають лише інтелектуальний та технічний зміст, та висвітлює музичну естетику самого курсу. Сутність, розкопати естетичні чинники у навчальній програмі, поставити теоретичну навчальну програму на основі музичного сприйняття та художнього розуміння для викладання, заразити учнів власним естетичним шармом, стимулювати їх ентузіазм до навчання, виховувати їх для формування повного музично-естетичного усвідомлення та Набути вищих музично-естетичних здібностей. Тому вона не тільки може ефективно втілити естетичне виховання в основній музичній освіті, але й закласти добру основу любові до музики та наполегливому прагненню до мистецької чарівності музики.

高师音乐理论课的教学目的与其他高师音乐课程一样，都是为了培养合格的基础教育师资，主要是培养有能力实施审美教育的中小学音乐教师。因此，高师音乐理论课的教学改革，与音乐表演类课程一样，都需要抓住音乐课程中的艺术性本质，在传授技能与知识的同时，重视对音乐音响的审美感受，积极培养学生的音乐审美意识，努力提高学生的音乐审美水平。<br> 以和声课的教学为例，要体现其中的艺术属性和审美要求，就应当在听觉审美的基础上，重视对和声效果的感知、分析、理解和应用的过程。比如，运用现代多媒体的技术，把书本上的所有谱例转化成具体的音响，包括把谱例中的名作片段以乐队、钢琴或声乐的原创演奏、演唱方式播放给学生听，或者采用先细分再整合的方式，先把谱例与习题的各个声部、各种和弦单独呈现之后，再做声部合成、和声序进的处理，其间使投影屏幕上看到的谱例和习题与听觉上感知的音响效果能直接对应，然后，教师再有目地地引导、指点学生鉴赏不同的和声效果带来的不同美感特征和音乐表现意义，赞助学生把书本知识转化为直观的音乐审美感受，从中认识丰富的和声效果，并拥有基本的和声艺术感知能力。在和声作业方面，可以把键盘和声的练习放在更重要的地位上，要求所有的书面和声作业都能以钢琴弹奏的方式体现出来，并注重专门在键盘上进行的和声连接训练，使学生更多地从听觉的角度鉴别、记忆和选择各种和声效果，积累自己对和声美感的体验，而后掌握相应的和声基础理论与应用原则。相对于过去死记和声规则、强调书面习题完成质量的教学方式，重视和声音响的鉴别能力和听觉审美意识，将能切实提高学生在实际应用中对和声效果进行合理判断和选择的能力，也更接近音乐学习的本质。而且，就高师音教专业的学生而言，写出高质量的和声书面作业不是其学习的重点，具有正确鉴别和声效果及欣赏音乐美感的能力才是关键，因为他们以后的主要任务是在基础教育中以音乐去完成美育工作，而不是去讲授和声课或者专职于音乐创作活动。<br> 与此类似，乐理、视唱练耳、歌曲创作、曲式音乐史、音乐欣赏<br>等理论课程的教学改革目的，也是为了使学生具有更好的基础教育能力，能够更充分地完成音乐美育的工作，因此，都需要在课程中充分体现出音乐的艺术性本质，重视对音乐审美意识的培养。比如，乐理课的教学改革，应当像和声课一样，把书本上的谱例转变成实际音响，让学生感性地认识各种常用符号和术语的音乐效果。此外，还可以选用学生熟悉的音乐名作片段作为辅助例证，使学生在审美的状态下深入理解作品中的音乐符号、表情术语、记谱法知识等内容的音乐表现意义，从而更准确、更牢固地掌握乐理知识;视唱练耳课的教学，<br>需要在训练听音、视唱技能的同时，有意识地引导学生以审美的眼光对待视唱和练耳的曲目，包括用具有美感的声音演唱和以审美的态度聆听各种曲调。为此，教师应积极选用有审美价值的音乐文献片段作为教学内容，力求以音乐本身的美感魅力感染学生，使其在深切感受到音乐魅力的基础上主动地追求和记忆音乐，改变以往那种被动地以应试的态度去训练视谱和听辨音能力的学习状况;而对于审美意义更为突出的音乐欣赏与音乐史课程，教学改革的核心之一，就是要把审美感知还原到它本该置于的重要地位，使多年沿袭的知识灌输型、资料堆砌型教学模式，转变为在音乐审美意识的统领下，围绕着音响美感而引发、延伸相关文化知识的教学方式。这样，通过把广泛的音乐文化知识和音响的感染力紧密结合，来激发学生的审美热情和爱乐之心，调动他们参与对音乐艺术、音乐历史进行讨论、分析的积极性，从而，在充分的音乐熏陶中，使学生获得正确的艺术理解和良好的艺术素质。<br> 音乐的艺术内涵体现在对音乐美的创造、表现以及相应的感知、认识之上，音乐教育因此也就成为必须贯穿着审美意识的艺术教育形式。高师音乐教育院系的音乐理论课，属于音乐艺术类课程的重要一环。无疑，音乐审美意识也是这一类课程的核心成分，是这些音乐课程的艺术属性得以体现的基本前提。所以，在高师音乐理论课程的教学改革中，应当对音乐审美意识的培养给予足够的重视，要避免过去那种只讲授知识性和技能性内容的教学观念和教学方式，突出课程本身的音乐审美本质，挖掘课程中的审美因素，把理论课程置于音乐性感知和艺术理解的基础上进行教学，以音乐自身的美感魅力去感染学生，激发其学习热情，培养他们建立充分的音乐审美意识并获得较高的音乐审美能力。从而，不但可以使其在基础音乐教育中有效地实施审美教育，而且也为其一生热爱音乐、执着地追求音乐的艺术魅力打下良好的基础。