音 乐教学 的 各个领域 ，无 论是 感受 与鉴 赏还 是演唱 、演奏

Все области музыкального обучения, является ли это чувство благодарности или пения, играя , <br>играя с всеобъемлющим исполнительским искусством, но и является ли это зрение чтения ноты или музыки , чтобы создать деятельности, <br>а также музыки и связанную с культурой , должны быть основаны на опыте прослушивания музыки в качестве основы, и <br>обучение музыки Воплощая эту основу. Конечно, все области преподавания музыки и <br>имеют свой собственный фокус, такие как выполнение мероприятий , направленные на «выражении музыки» и создать живое <br>действие сосредоточены на создании музыки, музыки и связанные с ним культуры сосредоточены на музыке и <br>понимание связанных с культурой и так далее, но они построены на основе опыта прослушивания музыки <br>на основе. Только хорошо на шаг, интонацию, ритм, настроение, эмоции и другие <br>восприятия и слуховой опыт, эффективность деятельности , которую они не должны появляться «фальшиво», «Ритм не <br>стабилен» и другие обстоятельства, более высокие требования к производительности возможной производительности. Только в музыке <br>полный опыт прослушивания в качестве основы продукта, он может быть хорошим пониманием музыки и связанной с ним <br>культуры. Точно так же, музыка также неотделима от участия в «внутреннем слуховом опыте». Тон <br>музыка используется , чтобы дать дать ощущение прослушивания давая высокую оценку, в результате чего «внутреннего слуха тела <br>опыта,» музыка, только чистый «номер игры» и «звук ворс, это <br>не настоящая музыка.» Мы должны четко осознать , что опыт звука для прослушивания для <br>фундаментальной и важности музыки, и действительно поставить его реализовать различные преподавания музыки<br>Области, каждое звено идти. Единственный способ , чтобы отразить восприятие музыки закона, <br>принцип «музыкально-ориентированной» руководящей идеологии музыкального образования. <br>Однако, в действительности преподавания музыки, есть много отклоняются от этой основе в настоящее время , <br>как: урок большую часть времени на мультимедиа «визуальный осмотр», но немногие <br>имеют музыку «слушания расследование»; «требуют от студентов использования поэзия, слова, картинки, тело, <br>случай действие , как «экспресс» музыки «большое количество заливаемого в классе, мало музыки <br>-depth, реальный опыт прослушивания, тратить много времени для студентов , чтобы обсудить вопросы сотрудничества, кросс- <br>поток, чтобы исследовать, отсутствие надлежащего и адекватного вознаграждения для прослушивания самой музыки, и так далее. <br>Правда, визуальный осмотр, поэзия, литература, живопись, тело, действия, обсуждение, СО- <br>работы, учиться и изучать музыку все важные средств и методу обучения, но если <br>они слишком выпуклые и подчеркнули разбавленный слух самой музыки опыт, то этот <br>вид музыкального обучения и музыкальное образования явно «остряки» обучение музыки <br>и музыкальное образования, методы музыкального образования таких студентов для реальных музыкального <br>таланта есть серьезный недостаток, вероятно , внести большой вклад , <br>В области образования и обучении, есть также цель Другое «глухое» звук <br>музыкального образования явление. Это «глухой» преподавание музыкального образования, хотя и не <br>отрицает «слышать» принципиальную позицию в преподавании музыки в классе, но студенты не обращает внимания<br>Усилие на звук музыки, студенты «слушать музыку» не музыка , как эстетика <br>Цзянь Ли Лин награду как опыт <br>● Чжан Ся , <br>как, но как «фоновая музыка», и поэтому студенты будут иметь немного фантазии в музыке, Lenovo <br>и эмоциональный опыт. Другой сценарий: студенты «слушать музыку» только «слушать музыку», <br>они чувствуют себя только «голос» - звук груды него. Все эти чувства в <br>форме в значительной степени из - за удорожание вредных привычек студентов, но идти глубже, <br>вы обнаружите , что, по этой причине часто из - за отсутствия учителей для опыта прослушивания музыки глубоко <br>в понимание, и , таким образом , не хватает преподавание музыки студентов правильное и последовательное руководство требует <br>ущерб. Как учитель музыки, мы должны усилить понимание музыкального опыта прослушивания и звук <br>укрепления требования и руководства для студентов прослушивания опыта преподавания музыки. <br>Во- первых, опыт прослушивания музыки это программа для просмотра музыки аудио продукта были <br>чрезвычайно запрос, процесс расследования. Зритель , чтобы оценить процесс должен быть «полностью езды от <br>тела потенциала творчества и фантазии , который предназначен для поиска, обнаружения, предсказать, <br>ожидают изменения и восхищаюсь развития объектов» (Guo крепкого здоровья, теории искусства образования [M], Shang <br>море: Шанхай Образование Press, 1999,117). Таким образом, мы в музыкальном преподавании <br>должны направлять студентов внимательно слушать музыку. <br>Во- вторых, опыт прослушивания музыки это процесс эмоционального переживания, эмоциональный опыт , чтобы <br>быть музыка компенсационным существенные психологические факторы. «, С коротким хвостом птицы действительно, глубокий и подробный опыт<br>Эмоциональное содержание музыкальных произведений на опыте прослушивания музыки является основным требованием «(Zhang и др раньше, <br>музыка эстетической основа [H], Шанхай: Народная музыка Издательство .1992,237) , как пользоваться <br>куском музыки или производительностью его счастливым или грустным, или гнев, или сладкое чувство <br>ситуации, у нас есть глубокие чувства и переживания. для того , чтобы в полной мере ощутить глубокую любовь к музыке <br>чувство смысла, не может оставить зрителя внимательно слушать саму музыку. <br>опять же , услышав музыку опыт это игра , чтобы вознаградить тех , кто слушает их собственного объединения, воображения над <br>процессом. из - за ограничений собственных средств выражения музыки, что делает его в исполнении своих эмоций с <br>временем, но не в состоянии конкретных идей и образов реальной жизни в то же время таблицы <br>из вне, который требует от зрителя через богатой музыкальной ассоциации, фантазии и другие сердца живого <br>действия , чтобы дополнить и обогатить содержание музыки не может быть выражено непосредственно. в то же время, музыка пассажира <br>изображали взгляд на мир, как бы ни яркий, самобытный, это непосредственно презентация это <br>после всего лишь звукового образа, только те , кто ценят уникальные персонализированные думают , <br>как Lenovo и порядком в зрительском Поддон мозга в объективный мир <br>образа и настроения. То есть, чтобы получить опыт слушания истинного смысла заключается в необходимости <br>иметь воображение и думать о психологических факторах вступают в игру.

Все области преподавания музыки, независимо от того, чувство и признательность поет, выполняя<br>Воспроизведение и всеобъемлющее исполнение арт-таблицы, также независимо от того, читая партитуру или деятельность по созданию музыки,<br>а также музыку и связанную с ней культуру ловушки должны быть основаны на звук и прослушивание тела тест, и в<br>Музыкальная практика преподавания в теле этого фонда. Конечно, преподавание музыки и музыки во всех областях<br>Есть свои собственные побочные точки, такие, как таблица в настоящее время деятельность стороне акцент на "выражение музыки", создать жизнь<br>Перемещение фокусируется на создании музыки, музыки и связанной с ней культуры сосредоточиться на музыке и музыке и<br>Связанные с пониманием текста и т.д., но все они построены в музыке и слуховом опыте фундамента<br>Выше . Только хорошо для шага, шаг, ритм, настроение, эмоции и т.д.<br>Чувство и слуховой осмотр тела, стол активен только не появляться "бегущая тон", "фестиваль играть не<br>Устойчивый" и другие ситуации, более высокие требования к производительности таблицы только возможно. Только в музыке на тон<br>Слуховой корпус продукта наполнен основным на фундаменте, для того, чтобы быть очень хорошее понимание музыки и связанных с ними<br>Культуры. Аналогичным образом, создание музыки также далека от участия в "внутренней экспертизе слухового тела". Звук<br>Музыка используется, чтобы дать людям слушать людей, чтобы оценить людей чувствуют чувство, вдали от "внутреннего слухового тела"<br>Тест "создание музыки, может быть только чисто "цифровые игры" и "звук укладки", что<br>Нет, это настоящая музыка». Мы должны проснуться, чтобы слух опыт для звука<br>Корневая природа и важность музыки, и действительно положить его в музыкальное учение различных<br>поля, секции. Только таким образом мы можем осознать восприятие музыки,<br>Тело музыка образования преподавания "музыка-ориентированных" относится к идее.<br>Тем не менее, в реальном преподавании музыки, Есть много существующих<br>Как: Класс тратит большую часть своего времени на "визуальный обзор" мультимедиа, и свежие<br>Существует "аудиторская экспертиза" музыки;<br>Движения и т.д. к «выражению» музыки о чувствах большого количества чучел классов, редко музыка к звуку<br>Глубоко в, реальный слуховой осмотр тела;<br>Поток, запрос, отсутствие музыки сама должна иметь и полную признательность и т.д., а не один на один.<br>Не могу отрицать, как восприятие экзамена, поэзия, литература, картины, форма, движение, аргумент,<br>является средством и методом обучения и обучения музыке, но если вы положили<br>Они над взрывом и акцент, преуменьшить аудио тело теста тела музыки, что, это<br>Вид обучения музыке, обучения и музыкального образования, очевидно, своего рода "душа не придает" музыкальное обучение<br>С музыкальным образованием, такие методы музыкального образования для реального положительного обучения студентов музыки<br>Для того, чтобы иметь серьезный дефицит, я боюсь, что это трудно сделать.<br>В образовании и преподавании, есть также объективное существование другой ситуации "слушать и не слышать" звук<br>Феномен музыкального образования и преподавания. Это "слушать и не слышать" музыкальное образование обучения, хотя и не<br>Отказ от основной позиции «слушать» в преподавании в музыкальном классе, но студенты не обращают внимания на<br>Сила на звук музыки, студенты "слушать музыку", а не музыка, как обзор Соединенных Штатов<br>Ли Ли Возраст Оценка<br>Чжан<br>Как, но в качестве "музыкального фона", так что студенты также редко имеют воображение музыки, ассоциации<br>и эмоциональный опыт. Другая ситуация заключается в том, что студенты "слушать музыку" просто "слушать музыку",<br>Все, что они чувствуют, это просто "звук" - звук кучи был. Все вышеперечисленное<br>форма в значительной степени из-за плохих привычек признательность студентов вызвано, но в глубине души<br>Это не трудно обнаружить, что эта причина часто из-за отсутствия у учителя глубокого музыкального слухового опыта<br>В понимании, и, следовательно, отсутствие правильного и последовательного руководства и требований для студентов в преподавании музыки<br>вызвано результатом. Как учитель музыки, мы должны укрепить наше понимание слухового опыта музыки, и<br>Музыкальное обучение укрепляет требования и руководство слуховым опытом студентов.<br>Во-первых, аудио тело музыки счастливый человек, чтобы звук музыки, чтобы накопить<br>Ход разведки и исследования. Ценители должны "полностью управлять" в процессе оценки<br>Потенциальная творческая и творческая сила, посвященная поиску, исследованию, предварительному тестированию,<br>Период, чтобы оценить преобразование и развитие слонов" (Го Shengjian, Теория художественного образования (M), на<br>Хай: Шанхайское общество образования Издательское общество, 1999, 117). Поэтому мы учим музыке<br>Чтобы направлять студента, внимательно слушайте музыку.<br>Во-вторых, аудио и слух тела тест эмоциональный тест тела, эмоциональный тест тела<br>Существенный элемент ума для оценки музыки. ";истинный, глубокий и подробный опыт.<br>Эмоциональная коннотация в музыкальных произведениях является основным требованием музыкального слухового опыта" (Чжан Цянь,<br>Основа музыкальной эстетики, Шанхай: Народная музыка Пресса. 1992、237)。 Если вы цените<br>Музыкальная песня с чувством счастья, или печали, или гнева, или сладости.<br>мы должны испытать глубоко и глубоко. Для того, чтобы в полной мере и глубоко испытать любовь к музыке<br>Чувствуя коннотацию, не может быть отделена от оценки самой музыки внимательно слушать.<br>Опять же, музыкальный слуховой опыт является играть на собственный совместно думать, воображение слушателя<br>Ездить. Из-за ограничений средств исполнения самой музыки, это то же самое, что выражение эмоций.<br>но не может поставить конкретный образ в реальной жизни и идея создателя в то же время<br>Выход, который требует, чтобы поклонники музыки жить через богатые ассоциации, любит и т.д.<br>дополнять и обогащать то, что музыка не может выразить напрямую. В то же время, музыка для гостей<br>Изображение мира, каким бы ярким и оригинальным оно ни было, оно прямо представлено<br>В конце концов, это просто своего рода звуковое изображение, только через признательность уникального персонализированного мышления<br>образы и ассоциации могут превратить этот образ в объективный мир в умах почитателей.<br>образ и настроение. То есть, реальный смысл приобретения слуховой осмотр тела не требуется<br>Воображение и связь этого психологического фактора, чтобы играть определенную роль.

Музыкальная педагогика во всех областях, будь то восприятие и оценка или концерт<br>музыка и комплексное художественное представление, как и чтение нот или музыкальное творчество,<br>музыка и связанная с ней культура должны основываться на музыкальных слухах, и<br>Эта основа отражена в практике преподавания музыки.Конечно, музыка преподается во всех областях<br>иметь свой фокус, как, например, выражение деятельности сосредоточиться на "музыкальном выражении", творчестве<br>музыка и связанная с ней культура с упором на музыку<br>культура понимания ит.д., но все они основаны на музыкальных слуховых ощущениях<br>на базе.есть только хорошее отношение к высоты звука, тональности, ритму, настроению, эмоциям и тому подобное.<br>до тех пор, пока не наступит "ритм", чувство и слух.<br>Такие ситуации, как "стабильный" и более требовательный показ.только в музыке<br>произведение полностью основано на слуховых ощущениях, чтобы хорошо понимать музыку и корреляцию<br>культура.Кроме того, музыкальное творчество не может быть связано с "слуховым восприятием сердца".звук<br>музыка используется для того, чтобы насладиться впечатлениями, оставив « внутренний слух»<br>"проверка" музыкальных произведений, может быть только чисто "цифровая игра" и "акустическая упаковка, то<br>не настоящая музыка.Мы должны трезво понимать, что слух – это звук.<br>основа и важность музыки, и она действительно актуальна во всех аспектах преподавания музыки<br>поле, все звенья идти.только так можно воплотить в жизнь законы восприятия музыки,<br>воплощает в себе идею преподавания музыки "с опорой на музыку".<br>Однако в реальной музыке есть много отклонений от этой основы<br>Пример: один урок посвящает большую часть времени мультимедийным "визуальным исследованиям", но свежим<br>существует "слуховое исследование" музыки, и "Учащиеся должны использовать поэзию, письменность, рисунки, фигуры,<br>"выражение" музыка "ситуация в большом количестве заполняет класс, редко имеет пару музыкальных<br>глубокое и подлинное восприятие слуха; потратить много времени на обсуждение, сотрудничество и общение между студентами<br>течь, исследовать, не хватать награды за то, что сама музыка должна быть хорошо слышна и так далее.<br>Бесспорно, визуальное исследование, поэзия, литература, рисование, фигура, движение, обсуждение<br>работа, исследование ит.д. является важным инструментом и способом изучения и преподавания музыки, но если<br>Они слишком ярки и подчеркнуты, чтобы ослабить слух о самой музыке, то это<br>музыкальное обучение и музыкальное образование - это, очевидно, своего рода "бестелесное" музыкальное обучение<br>с музыкальной педагогикой, такой метод музыкального воспитания для настоящей подготовки учащихся к музыке<br>чтобы иметь серьезные недостатки, боюсь, трудно сделать.<br>в обучении есть и другой объективный случай, когда "не слышны" звуки<br>педагогика музыки.Это "непрофессиональное" музыкальное образование, хотя и не<br>отрицать "слушать" в музыкальном классе, но ученик не обратил внимания<br>сила на музыкальных звуках, ученик "слушать музыку" не воспринимает музыку как эстетическую пара<br>дань уважения<br>• брак<br>как "музыкальный фон", так и ученики мало думают о музыке.<br>и эмоциональный опыт.Еще одна ситуация заключается в том, что учащиеся "слушают музыку" просто "слушают музыку",<br>Они чувствуют только "звук" - акустическая кладка.Вышеперечисленные обстоятельства<br>в значительной степени из - за плохой любовной привычки учеников, но глубоко изучать<br>трудно заметить, что это часто объясняется тем, что учителя не имеют глубоких музыкальных слухов<br>понимание и, следовательно, отсутствие правильного и последовательного руководства и требований к учащимся в музыкальном обучении<br>что - то ведет к этому.как учитель музыки, необходимо повышать осведомленность о музыкальных слухах и звуковых ощущениях.<br>обучение музыке усиливает требования к слуховым ощущениям учащихся.<br>Во - первых, музыкальный слух – это наслаждение музыкальным звуком.<br>полярное исследование и процесс исследования.в процессе любования ценитель должен "полностью управлять собой"<br>в поиске, изучении, прогнозировании,<br>(го сонцзянь, теория художественного воспитания [м], выше<br>море: шанхай Education Press, 1999, 117.Поэтому мы изучаем музыку<br>нужно, чтобы ученики внимательно слушали музыку.<br>Во - вторых, музыкальный слух - это процесс эмоционального восприятия, эмоциональный опыт - это<br>музыка ценит необходимый элемент сердца."; крепкий, глубокий и кропотливый опыт<br>эмоциональное содержание в музыкальном произведении является основным требованием музыкальных слуховых ощущений "(перед выходом на улицу и т.д.<br>музыкально - эстетические основы [н], шанхай: издательство народной музыки.1992, 237).как любоваться<br>музыка, чувство радости или печали, или гнева, или сладкого<br>чувства, которые мы должны глубоко чувствовать и испытать.чтобы насладиться полной любовью к музыке<br>чувство коннотации не может быть отделено от внимательного внимания зрителя к самой музыке.<br>В - третьих, музыкальный слух – это игра, которую зрители могут себе представить.<br>